在中国的电影史上，很少有影片能够像《我不是药神》那样引起如此广泛的关注和深刻的反响。这部由文牧野执导，徐峥、王传君等实力派演员主演的现实主义题材作品，不仅以其对社会问题的深刻揭示和对人性的细腻刻画赢得了观众的赞誉，也在国内的各大电影节上斩获了多项重要奖项，展现了中国电影工业日益成熟的水准和深度思考社会议题的能力。
《我不是药神》的故事灵感来源于真实事件，讲述了程勇（徐峥饰）从一个保健品小贩逐渐成长为印度仿制药“格列宁”代理商的过程，他通过自己的努力帮助众多白血病患者获得了生存的机会，同时也引发了有关药品专利权和社会伦理的热烈讨论。该片自2018年上映以来，便以惊人的票房成绩证明了其强大的市场号召力，同时也因其深刻的艺术价值而备受好评。
在国内的颁奖季中，《我不是药神》的表现尤为抢眼。首先是在第34届中国电影金鸡奖上，该片一举囊括了最佳导演处女作（文牧野）、最佳编剧（韩家女、钟伟、文牧野）以及最佳男主角（徐峥）三项大奖，显示出评审团对导演叙事能力和演员精湛演技的高度认可。随后在第7届北京国际电影节上，《我不是药神》再次获得最佳影片奖，进一步巩固了其在华语影坛的地位。此外，该片还获得了第55届台湾电影金马奖的最佳新导演（文牧野）和最佳原著剧本（韩家女、钟伟、文牧野）两项荣誉，展现了其在两岸三地电影界的影响力和认同感。
除了专业奖项的肯定外，《我不是药神》还在观众心中留下了深深的烙印。它所引发的关于医药改革、社会公平的热议话题，至今仍被广泛讨论。许多观众表示，这部电影让他们看到了社会的另一面，也激发了对现实的深层次思考。可以说，《我不是药神》的成功不仅仅在于它的商业成就，更在于它在推动中国电影创作向更深广的社会层面迈进的过程中所发挥的重要作用。
回顾《我不是药神》的国内奖项之旅，我们可以看到一部优秀的电影是如何通过讲述故事来触动人心，如何通过对社会问题的深入探讨来实现艺术的升华，以及在激烈的市场竞争中脱颖而出，成为引领行业风潮的现象级作品。从某种意义上说，《我不是药神》是中国电影发展历程中的一个里程碑，它既体现了中国电影人对于社会责任感的自觉承担，也为未来的电影创作提供了宝贵的经验和启示。
